Provincia di Arezzo, Comune di Montevarchi, Associazione Culturale GeneraComunicAzioni

15-16 Dicembre 2007
InContemporanea
Un network per le Associazioni del Valdarno
Cantieri La Ginestra, Località La Ginestra, Montevarchi (AR)

InContemporanea è un festival di due giorni che si rivolge alle associazioni culturali del territorio e che ha come obiettivo la creazione di un Network fra le associazioni, per favorire lo scambio di risorse creative, lo sviluppo di iniziative sociali e culturali condivise e l’accesso a servizi ed infrastrutture.

InContemporanea ha proposto due giornate di musica, teatro, cinema e arti visive presso i cantieri La Ginestra di Montevarchi (AR), luogo ideale per l’incontro e il confronto.

InContemporanea è stata organizzata e coordinata dall’associazione culturale GeneraComunicAzioni, con la partecipazione di alcune tra le più importanti ed attive associazioni del territorio, è realizzata dal Comune di Montevarchi nell’ambito del cantiere per la cultura contemporanea della Provincia di Arezzo.

InContemporanea si struttura in due fasi: la prima dedicata alle produzioni originali e alle energie creative delle associazioni e degli artisti e la seconda dedicata a momenti di confronto e dialogo, con la modalità del forum, rivolto alle associazioni del territorio, sulla necessità di creare un network territoriale stabile di associazioni socio-culturali.

InProgramma:
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Gli spazi della Ginestra sono stati organizzati in una sezione per la musica, una per le arti multimediali e visive, una per il teatro, una per il cinema e una per l’informazione sulle associazioni che operano nel sociale.

La parte dedicata alle arti multimediali e visive ha mostrato proiezioni video a cura di GeneraComunicAzioni, filmati e documentari proposti da Macma, un’opera interattiva realizzata dal Performing Media Lab di Carlo Infante (che ha tenuto anche una conferenza sul tema del network) e una mostra collettiva curata dall’associazione aretina Mega+Mega, dove sono state esposte immagini fotografiche di Matilde Maddalena, realizzate in occasione della manifestazione “Dolcemente Prato” presso il Centro per l’Arte Contemporanea “Luigi Pecci”, le opere di “Collezione Permanente”, originale progetto artistico-comunicativo e le “74 tavolette” di Collor 8, una serie di sguardi critici sulla realtà dei rapporti umani. Una sezione della mostra è stata dedicata alla videoartista Gerarda Lo Russo con la proiezione di “Un set di prova”, il video di un particolare e divertente allestimento scenico.

La sezione musicale ha visto sul palco nella serata di sabato i concerti di Martinicca Boison Unplugged e Beatrice Antolini, giovane ed estrosa musicista bolognese guest della serata di sabato che, assieme alla sua band, mescola sonorità e strumenti dando vita ad inaspettate contaminazioni musicali; mentre la domenica è stata la volta delle band Quebegue e Bavadoodo. In entrambe le serate Norm e Sens-o-matic hanno realizzato Vj e Dj set.

Il festival ha proposto quattro spettacoli teatrali realizzati da Diesis Teatrango e Kanterstrasse, importanti associazioni teatrali del territorio, da Daniele Timpano, autore, regista e attore di Amnesia Vivace, gruppo dell’underground teatrale romano, che proporrà il suo nuovo spettacolo “Ecce Robot”, e da Federico Grazzini, giovane regista fiorentino che vive e lavora a Milano, dove frequenta il terzo anno della Scuola d’ Arte Drammatica Paolo Grassi, che a presentato uno spettacolo realizzato appositamente per il festival.

Due giorni di spettacoli ed eventi che si propongono come un’occasione per conoscere ed entrare in contatto con le attività e le potenzialità di un territorio , il Valdarno, che vive un momento di crescita ed effervescenza culturale. Un’occasione per proporsi e proporre, un’opportunità per fare “rete”.

Website: generacomunicazioni.tv

estratto video

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Performing Media .act è un atto: un evento articolato in due giornate di studio, performance ed interaction design con cui si conclude il Performing Media .lab che da ottobre 2007 s’è svolto a San Giovanni Valdarno, con una tappa importante al Festival della Creatività di Firenze dove s’è svolto il primo workshop, Format Post-televisivi, videoblogging, interactive media.
L’obiettivo del Perfoming Media Lab è stato quello di sviluppare idee per la realizzazione di prototipi di comunicazione pubblica e di produzione culturale tendenzialmente rivolta all’innovazione territoriale.
E’ da queste attività di progettazione che nasce la produzione degli Interactive Media (basati su webcam) di Massimo Cittadini, pioniere delle arti elettroniche e docente all’Accademia di Belle Arti di Carrara, raccolti in Casa di Masaccio, nella mostra Performing Media.expo ( in esposizione fino al 13 gennaio 2008):

Doors
Un’installazione interattiva che gioca come in un trompe d’oeil con la porta di Casa Masaccio che apre e chiude, come la porta di Duchamp.
Matrici d’Arnolfo
Interactive Media ispirato al disegno urbanistico rinascimentale della città di San Giovanni Valdarno: la cosiddetta “matrice” di Arnolfo di Cambio e sul cross-over interattivo tra città ideale e città reale.
Tag Cloud
Installazione interattiva basata sull’uso di webcam con il cromakey per navigare nella nuvola delle parole chiave (tag cloud) del brainstorming in corso sul Rinascimento 2.0.
L’animazione flash della tag cloud è del web designer Antonio Rollo e si estende nel blog del cantiere
www.performingmedia.org/lab/valdarno

Sonora
Un’interfaccia di consultazione interattiva per cliccare con il proprio corpo (via webcam) con il menù di un’audioteca possibile.

Sonora è anche il termine che abbiamo dato al progetto di un archivio di audioart, sperimentazioni radiofoniche e nuove musiche che è messo a disposizione in uno screening audio composto da una selezione di repertori tratti dal ciclo radiofonico Teatri d’Ascolto (1988) a cura di Sinergie/Audiobox-RAI, tra queste si rileva Il Fiume di Corrado Costa-Koinè. Altro esempio emblematico di audioart in esposizione è Radio Gladio di Sergio Messina, un alfiere della ricerca radiofonica.
Nella selezione emergono poi i Paesaggi Sonori, della collezione di Radio Papesse, con queste opere: Manuel Xastre :That Urban Not Urban (Londra); Pietro Riparbelli_PT-R / Edoardo Marraffa: Signs from East Europe (Est Europa); Tiziano bovini: New York and me (New York)
Nell’hard-disk dell’audioteca in progress troviamo poi un repertorio delle edizioni Musicali di Materiali Sonori
www.matson.it (storica etichetta discografica, sorta nel Valdarno, che ha edito anche una rivista che si intitolava proprio Sonora) :Piano Abbandonato (fra il Lupo e la Luna) a cura di Arlo Bigazzi - Claudio Chianura - Lance Henson. Un repertorio composto da Num Haisto (5:51)con Eraldo Bernocchi, Forbidden Song (5:33) con Richard Barbieri e Lorenzo Tommasini, The Abandoned Piano (6:24) con Hector Zazou, William Orbit, Lorenzo Tommasini
Il menu di Sonora contempla anche delle interviste radiofoniche realizzate da Radiouno (GR-Radio e Nudo e Crudo) a proposito del Perfoming Media .lab che s’è svolto in questi mesi.

Presso la sala degli ascolti sarà allestita la Chill Out Zone a cura di Switch www.switchproject.net
Un ambiente immersivo di decompressione e di sosta dove si ridefinisce la percezione dello spazio attraverso stimoli sonori, luminosi e tattili. Un ambiente sonoro in surround 5.1 curato da Sara Lenzi e Matteo Marangoni, allestimento eco-design di Serena Fanara e Nancy Kaczmarek.

Lo screening delle visioni nella sala più alta (sala 4) di Casa Masaccio, ha in programma:
Europèdia. Una serie di videoclip brevissimi concepiti per un Interactive Mirror, al centro dell’ambiente interattivo Europèdia già realizzato per i 50 anni d’Europa in diverse piazze italiane.
I video di Europèdia sono a cura di Stefano Diana con Mario Greco (direzione di fotografia), Cristiano Pinto (soluzioni flash) e Andrea Genovese (produzione Map) www.europedia.it
TarantaVlog remix. Selezione del videoblog della Notte della Taranta che già nel 2005 ha creato un’eco emozionale della festa più pop e popolare del mediterraneo. Uno dei primi videoblog realizzati, quando You Tube balbettava. Lo presenta Antonio Rollo del Performing Media Lab/salento www.performingmedia.org/lab/salento e docente all’Accademia di Belle Arti di Lecce.

Nell’angolo più buio di Casa Masaccio apparirà la nostra Lucia delle visioni e degli ascolti
in un piccolo teatro olografico a cura della Fondazione Arte&Co.Scienza e del Performing Media Lab/Valdarno. Un’apparizione semplice che introduce ad una progettualità che riguarda una ricerca sull’evoluzione delle tecnologie della rappresentazione che ha già coinvolto le scuole di Arezzo in un seminario e in un concorso che avrà uno sbocco in primavera.

Da Casa Masaccio partirà l’azione teatrale della Koinè, progettata all’interno del Performing Media Lab per attraversare il centro storico e narrarlo: i performer tele-guidano gli spettatori che attraverso le cuffie ascoltano e partecipano ad un evento radiofonico in diretta. Il percorso toccherà il Palazzo d’Arnolfo per osservare dall’alto la piazza e la sua prospettiva che si sostiene abbia ispirato il modello della Città Ideale rinascimentale.
Le azioni, tra cui quelle ispirate alla ricerca di Sergio Traquandi (l’artista che espone un suo modello di scultura pubblica sulla matrice di Arnolfo di Cambio, interpretando la “magnifica ossessione” del rinascimento valdarnese), solcano la città, entrando nel Museo della Basilica per visitare la sua collezione e in particolare l’Annunciazione del Beato Angelico per approdare poi al Palazzo Corboli dove verrà servito il plurisecolare e speziatissimo stufato alla sangiovannese, per una cena rinascimentale con un innesto di dolci sikh, secondo l’idea multiculturale del Rinascimento 2.0.
La Koinè piloterà la degustazione di questi cibi, secondo un ethos teatrale e multimediale che li spinge ad operare più per gli assessorati alla agricoltura (i loro interventi sul biologico per la Regione Emilia Romagna e per il Salone del Gusto a proposito del “sapere dei sapori” hanno ormai fatto scuola) che per quelli alla cultura.
L’azione radioguidata si avvarrà anche dell’uso delle mobtag (come quella che trovi in questa pagina), sia in formato testo (con delle istruzioni per l’uso o dei frammenti poetici) sia con link attivi a www.thinkloci.org, la piattaforma di social tagging georeferenziata, per una sperimentazione d’interaction design urbano decisamente inedita.

Per rendere accessibili queste risorse tecnologiche sarà messo a punto un set della multitaskforce, un gruppo di pronto intervento multimediale, multitasking, capace cioè di assistere gli ospiti nella messa a punto dei loro cellulari per l’uso delle mobtag dislocate nel territorio valdarnese.
E’ questa multitaskforce, in collaborazione con i ragazzi di Valdarno Internet Cafe www.valdarnocafe.it, che traccerà la mappa interattiva dei luoghi della memoria emozionale, rinascimentale o contemporanea che sia.

Visioni anche nel foyer del Teatro Bucci, il 13 e 14 dicembre, con Muv_in: video & audio design a cura di The Fake Factory www.thefakefactory.com, soundtrack di Oto e Linea B, realizzato in collaborazione con muv_music and digital art festival.
I videodesigner di The Fake Factory s’interrogano sugli spazi dell’abitare contemporaneo e tendono a creare un’esperienza fenomenologica di sospensione spazio-temporale… come in un antico rito feng shui.

Sempre al Teatro Bucci, Giovedì 13 dicembre 07, alle ore 22.00, Forget about concerto dei Kiddycar, accompagnati dalle visioni di Fernando Maraghini. In questa occasione sarà presentato in anteprima il videoclip del brano Human Logic tratto dal nuovo cd dei Kiddycar Forghet About .
A seguire alle ore 23.00, il live act di Jason Ajemian Who Cares How Long You Sink, progetto di improvvisazione orchestrale che vede la partecipazione di dieci musicisti provenienti da contesti diversi.
Jason Ajemian, è un esponente di punta della nuova scena free jazz di Chicago.
Il concerto è accompagnato dalle proiezioni video di Influx e Fondazione Studio Marangoni.

Sempre al Teatro Bucci è previsto in chiusura delle due giornate, la sera del 14 dicembre, la presentazione di un altro progetto: Performing Media.teca, teso alla realizzazione di un’iperteca, ovvero una mediateca che faccia convergere la raccolta della videoteca nell’audioteca già avviata, per impostare una sua risoluzione on line, basata su particolari edizioni ipermediali che svolgano la funzione di mappe cognitive.
La serata si baserà su uno screening video con la proiezione di varie sequenze del videoblog dell’evento realizzate dalla multitaskforce e dalla crew di Generacomunicazioni.
Saranno inoltre proiettati alcuni short dei documenti video tratti dal progetto “Comunicazione e territorio, 1970” ; repertori provenienti dal concorso di corti per giovani autori promosso dalla Fedic in collaborazione con la sede di Arezzo dell’Università di Siena e alcune videocreazioni selezionate insieme a muv_music and digital art festival, crammed disc/materiali sonori e teatron.org. Questo ultimo repertorio rimanda ad una particolare riflessione sull’edizione ipermediale dell’archivio video che troverà principalmente sviluppo on line ( su www.generacomunicazioni.tv ). Viene presentato un montaggio a partire dall’ipermedia E.Motion. Movimenti elettronici. Dal videoteatro all’interaction design con estratti video di Stelarc, Marce Lì Antunez Roca de la Fura dels Baus, Ariella Vidach, Studio Azzurro, Knowbotic Research e molti altri.
Altro repertorio della selezione di teatron.org è Index Videoteatro, un concept-film realizzato nel 1988 al Festival Scenari dell’Immateriale di Narni (dove è nato il videoteatro) che permette di orientarsi nella tassonomia del videoteatro.

Per quanto riguarda i seminari in programma va detto con precisione che il Performing Media.act si presenta come due giornate di studio, il brainstorming, condotto da Carlo Infante, curatore di tutta la progettualità di performing media, sarà continuo e lascia le sue tracce nel blog del cantiere.

Il primo giorno, 13 dicembre, l’incontro pubblico svolgerà la funzione di “how to use”: le istruzioni per l’uso dell’evento, articolando il tema chiave dell’intero progetto, Performing Media per l’interazione tra rete e territorio. Verranno esposte le linee di sviluppo del Performing Media .lab svolto nell’arco di tre mesi: i progetti di simulazione d’impresa creativa (come l’audioteca Sonora integrata all’idea dello sportello “Playlist” e il più ampio progetto di Performing Media.teca), le strategie future (“Rinascimento 2.0), le piattaforme utilizzate (il videoblog di GeneraComunicazioni.tv e il social tagging georeferenziato di www.thinkloci.org) e le istruzioni per l’uso del Performing Media .act. Interverranno tra gli altri: Emanuele Bani Assessore alla cultura del Comune di San Giovanni Valdarno, Germano Paini (di ThinkLoci), Antonio Rollo del TarantaVlog, Filippo Giangivino (Acmos e www.performingmedia.org/lab/pie ), Stefano Diana di Europèdia, Pinotto Fava (punto di riferimento per più di una generazione di pionieri di radioart in RAI) e Silvio Panini (Koinè) .

Il giorno successivo, 14 dicembre , si prevede un particolare momento politico (e poetico insieme) di riflessione sulle strategie future da attivare.
L’incontro pubblico Rinascimento 2.0. La mutazione culturale, tra memoria umanista e futuro digitale.
Per una Società dell’Informazione delle pari opportunità d’accesso alle risorse informative. declinerà infatti i vari termini già illustrati nell’incipit teorico dell’intero evento.
Interverranno tra gli altri: Emanuele Bani Assessore alla Cultura del Comune di San Giovanni Valdarno, Antonella Marrone, caporedattrice di Liberazione, Fiorello Cortiana, delegato italiano all’Internet Governance Forum www.intgovforum.org , Sergio Bellucci, www.net-left.org , Antonella Pizzaleo, consigliere del Ministero per le Riforme e le Innovazioni nella P.A., Francesco Mizzau, esperto di editoria digitale, Fabrizio Pecori, direttore di MyMedia.
Quando tutto sarà finito, dopo il PerformingMedia.act, dopo le due giornate di studio, performance ed interaction design tra la notte di S.Lucia delle visioni e degli ascolti, rimarrà, almeno per un mese un’esposizione. Si chiamerà Performing Media.expo (ci piace giocare con le estensioni….lab, .act, .teca…come il .com…).
Il suo sottotitolo rimanda agli Ambienti delle Visioni e degli Ascolti, ovvero l’audioteca e lo screening video, che, insieme agli interactive media di Massimo Cittadini, rimarranno allestiti a Casa Masaccio fino al 13 gennaio 2008.
In attesa del Rinascimento 2.0, o perlomeno del convegno-evento che prevediamo per la prossima primavera su questo tema strategico.
C’è sempre una prossima primavera.

Rinascimento 2.0
La mutazione culturale, tra memoria umanista e futuro digitale

La nostra contemporaneità è la soglia di un presente proiettato velocemente nel futuro e attraversata da una forte trasformazione culturale. Ma più che di trasformazione è di mutazione che si tratta, perché riguarda le strutture del comportamento e quei paradigmi cognitivi che stanno alla radice dell’apprendimento e della proprietà del linguaggio.

La Società dell’Informazione, com’è definito oggi il sistema che subentra a quello industriale, può evolversi nella Società della Conoscenza, evoluzione che potrà attuarsi se si estendono i principi della sua condivisione. Questa opportunità tende a compiersi grazie allo sviluppo partecipativo della rete, secondo i principi del web 2.0.

A partire da queste considerazioni il Performing Media Lab promosso da Casa Masaccio Contemporanea intende interpretare le condizioni di questa mutazione culturale in atto per rilanciare la vocazione del territorio in cui si svolge, il Valdarno. Si tratta di un territorio che ha visto nascere il Rinascimento dando i natali, tra gli altri, a Marsilio Ficino e Masaccio.
È proprio a San Giovanni Valdarno, dove è nato Masaccio, l’apripista del Rinascimento, che si sviluppa un cantiere proiettato sulla contemporaneità. Per creare un ponte tra la memoria umanista e il futuro digitale. Per progettare format d’iniziativa culturale che interpretino le possibilità dei nuovi media interattivi traducendoli in nuove forme d’interazione sociale e creativa.

La definizione “Rinascimento 2.0” che s’intende mettere in campo corrisponde al tentativo di coniugare i sistemi della cultura con quelli della comunicazione, riconoscendo, in particolare alle pratiche del web 2.0 l’opportunità di fare di internet un nuovo spazio pubblico basato sulla condivisione delle risorse informative. Una condizione che riguarda prima di tutto l’approccio di conoscenza delle nuove generazioni, nei confronti delle quali è decisivo trovare i modi per emanciparsi dagli automatismi dell’interattività, dimostrando come sia possibile fare cultura con i nuovi media interattivi e ipermediali.

Il Rinascimento 2.0 che amiamo pensare riguarda non solo le sperimentazioni di nuovi linguaggi, ma la pratica diffusa di nuovi comportamenti che possano dare forma ad una creatività sociale partecipativa, come i blog e il social networking stanno già delineando, proiettandoli però in un’innovazione territoriale che dia senso al concetto di glocal, per valorizzare le dimensioni locali delle comunità negli assetti della comunicazione globale.

È per questo che è importante pensare ad una politica che trovi il modo per fare della Società dell’Informazione l’ambito partecipativo per misurarsi con le problematiche urgenti del nostro tempo, da quelle ecologiche ed energetiche a quelle multiculturali, sollecitando forme originali di auto-organizzazione sociale che sostengano le buone pratiche di gestione del territorio, a partire dalla sua valorizzazione culturale.

Ecco perché Rinascimento 2.0: per rilanciare la nostra scommessa evolutiva.

Website: generacomunicazioni.tv

Rinascimento [2.0], produzione del cantiere provinciale per la cultura contemporanea, rassegna promossa da casa masaccio/contemporanea nell’ambito della 2° edizione della Notte Bianca di San Giovanni Valdarno (la notte tra il 23 e il 24 Giugno 2007), si svilupperà attraverso un percorso di spazi aperti, giardini, cortili, angoli storici e luoghi intorno a Casa Masaccio.
La rassegna di cultura contemporanea si configura come uno scenario di “identità culturali ibride”, una sorta di collisione/incontro tra ricerca, innovazione e creatività.
In questa occasione saranno presentate diverse sfere di azioni culturali ed artistiche: media art, architettura, sound e audio-visual, performance, holo project, video, cinema, teatro, web, social networking, matrix code e strategie di performing media.

Il progetto esprime la volontà di esplorare un “nuovo umanesimo” in chiave moderna, alla sua seconda versione: Rinascimento [2.0], in cui l’uomo contemporaneo produce e trasmette conoscenza attraverso nuove tecnologie e nuovi media. Il programma della rassegna propone una serie di eventi incrociati che si svilupperanno nel mondo “materiale” della città fondata e in quello “immateriale” del web.

La rassegna, ricchissima di eventi e di nuovi interpreti della contemporaneità, esprime la necessità di esplorare alcune fra le possibili contaminazioni tra nuovi e vecchi linguaggi, attraverso il mondo reale e la nuova dimensione digitale e virtuale.
Saranno presenti alla manifestazione l’Environmental Design Team Giardino sonoro di Firenze (Lorenzo Brusci, sound and acoustic designer e Stefano Passerotti, garden designer) con l’installazione Microarchitetture naturali abitate da antiche danze rinascimentali. Moduli ambientali sonoro-botanici per il giardino di Casa Masaccio; Sergio Traquandi con Eleganza o Mistero; Twist 4 con l’installazione video L’Art à perte de vue; the Fake Factory con A visioteca Infinita, un progetto d’installazione video sonora che utilizzerà le mura dei palazzi della Piazza per tracciare, con potenti video-proiezioni un percorso visionario e spettacolare sui temi e le contraddizioni della realtà e dell’uomo contemporaneo, dalle ore 24 in Piazza Cavour; la compagnia Teatro Sotterraneo (in Piazza S’Antonio dalle ore 22) con dei micro corti e delle performance in site-specific dagli 11 metri /+ o – più o meno/ Mini Post-it/.

GeneraComunicAzioni.tv / on air proporrà per l’occasione un proprio palinsesto che sarà trasmesso online e proiettato in diretta lungo via Giovanni da San Giovanni durante la serata. Tra le diverse proposte di video d’artista: Bill Viola. The Eye of the Earth di Mark Kindel [GB, 2003, video, col, 59’] e una video-intervista a Carlo Infante La scena digitale: verso il performing media oltre a trasmissioni in diretta dalla rassegna.

Il forum Valdarno Internet Cafè con un proprio internet point allestito nei locali sul retro dell’ex cinema Bucci, offrirà una chat e un istant blog su cui riversare le impressioni e le suggestioni della serata e la trasmissione in diretta di immagini della rassegna e della notte bianca.

Le associazioni kanterstrasse + ideazione + macma presenteranno Il Purgatorio degli orchi, un omaggio multimediale a Daniel Pennac in largo Andrea del Bello alle ore 22.30.
A seguire rumorBianc[O], alle ore 23.30, sempre in largo Andrea del Bello, con una performance dal titolo White loop/un omaggio a Cocteau.
Ancora: tra via Giovanni Da San Giovanni e viale Diaz fino a Corso Italia (area-sud) dalle ore 19 del 23 giugno alle ore 03 del 24 giugno, si articolerà mixed _ media _ live_set dj + vj, una galleria di immagini e suoni con Sens-o-Matic, DONQUIXOTE SOUND SYSTEM, FATBOYSHIT!, Gianluca Bonci & Stefano Renzi, DJ SEYA, LARDZPRODUCTION, Dj Balli (Sonic Belligeranza) e con la partecipazione straordinaria di Blanche + Metùo live set audio-video e Vj Blanche + Dj Pizzo.

Le creazioni oleografiche The Untouchables [ Holo project ] di Massimo Gallorini/Fondazione Arte&Co.Scienza situate a piano terra in Casa Masaccio proietteranno oggetti evanescenti e immateriali e l’immagine di un’ Avatar “guida virtuale” al mondo di Rinascimento [2.0].

Infine, in collaborazione con la redazione di Fuori Orario, sarà possibile vedere: Alberto Grifi La verifica incerta, Tonino De Bernardi Marlene de Sousa , Marco Melani
Fuorio orario ai tropici omaggio a Gianni Amico, Piero Bargellini Ricordi del futuro e Amos Gitai News from home news from house (sulla questione israelo-palestinese).

Con Rinascimento [2.0] il Performing Media Lab, diretto da Carlo Infante, in collaborazione con l’associazione GeneraComunicAzioni, avvierà una prima sperimentazione dei Matrix Code, una evoluzione dei codici a barre, per tracciare percorsi nella città, indicando gli spazi e le azioni previste in Rinascimento [2.0]. Un modo per interpretare le possibilità dell’interaction design con una nuova creatività sociale, capace di inventare dei format d’intervento urbano attraverso l’utilizzo di smart-phone.

Il pomeriggio del 24 Giugno casa masaccio/contemporanea in collaborazione con la libreria Fahrenheit 451, presenterà il libro performing media 1.1 politica e poetica delle reti di Carlo Infante (sarà presente l’autore). Nella stessa occasione Carlo Infante proporrà una navigazione guidata nel cd rom E.Motion. Movimenti elettronici. L’appuntamento è a Casa Masaccio alle ore 17,30.

Le iniziative saranno puntualmente documentate e trasmesse online da Generacomunicazioni.tv. e Radiopapesse. org

I video saranno trasmessi in streaming su:
www.generacomunicazioni.tv
www.casamasaccio.it
www.valdarnocafe.it

Una postazione mobile di Radio Papesse, radio di Arte Contemporanea online, con sede al Palazzo delle Papesse di Siena, realizzerà interviste e paesaggi sonori della rassegna che verranno trasmessi in streaming e inseriti nell’archivio della radio.
www.radiopapesse.org

casa masaccio / centro per l’arte contemporanea

Corso Italia, 83 | 52027 San Giovanni V.no (Ar) | tel. +39 055 9126283 | fax +39 055 942489 | casamasacciosgv@val.it

Programma (pdf - 1,2 Mb)

Depliant (pdf - 0,45 Mb)

White Zone: Live Rock (jpg - 0,2 Mb)

Un progetto promosso da: Regione Toscana – TRA ART / Porto Franco
Un’azione prevista da: Cantiere per la cultura contemporanea della Provincia di Arezzo
Realizzato dal Comune di San Giovanni Valdarno

Il Performing Media Lab è ideato e diretto da Carlo Infante, giornalista romano, esperto di nuovi media e consulente culturale.

Performing Media Lab è un laboratorio per venti partecipanti sull’uso sociale e creativo dei nuovi media: un’occasione di partecipazione attiva e di produzione d’informazione basata sull’esperienza diretta, ludica e creativa. Un cantiere di cittadinanza creativa dove la creatività viene intesa non più solo come espressione estetica ma come comportamento teso ad interpretare l’evoluzione culturale in relazione al mondo che cambia.Scopo del cantiere sarà la creazione di un gruppo di lavoro e lo sviluppo di una piattaforma di social networking rivolta alla promozione e all’auto-organizzazione delle risorse culturali e dell’iniziativa sociale del territorio. E’ previsto un evento performativo finale a San Giovanni Valdarno per la notte del 13 Dicembre ’07 (“Santa Lucia Notte di Ascolti e Visioni”).

“Documentazione video del Performing Media Lab/Valdarno”, 12′.23″

Links:
Performing Media Lab/Valdarno
Generacomunicazioni.tv

Rita Borsellino è stata una donna riservata fino alla morte del fratello Paolo nel 1992. Da quel momento è diventata il simbolo vivente della memoria di un’azione coraggiosa contro tutte le mafie. Ed è per questo che l’Archivio diaristico di Pieve Santo Stefano ha deciso di attribuirle il riconoscimento Città del Diario 2007, assegnato ogni anno a una personalità pubblica che, tramite il proprio impegno artistico e civile, tiene viva la memoria nel nostro paese.

L’Associazione Libera e la Carovana Antimafia sono impegnate in incontri pubblici in tutta Italia per creare un movimento di adesione nella lotta civile contro le mafie.

Abbiamo pensato di dare spazio a questo incontro che può rendere concreto e condivisibile il lavoro di impegno civile di Rita Borsellino che è diventata parte attivissima nella lotta contro la mafia, senza farsi intimorire da minacce e ritorsioni.

estratto video dell’incontro

Il video “ciò che vedesti” racconta la storia di un incontro, di uno scambio, del consumarsi di una perdita e di un’appropriazione. Il tutto significato attraverso la semantica del simbolo e della metafora.

“ciò che vedesti”, 2′.40″

“il cantiere al lavoro, 5′.55″

Comunicare l’immaginario è promosso sempre dalla Provincia di Arezzo (Assessorato alla Cultura e Pubblica Istruzione), dalla Fondazione Arte&Co.Scienza e sostenuto dall’ITIS Galileo Galilei, dal Provveditorato agli Studi di Arezzo, dalla Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Arezzo, in collaborazione con (LRE/EGO-CreaNet) di Firenze, la Camera di Commercio di Arezzo, il Comune di S. Giovanni Valdarno (Assessorato alla Cultura – Performing Media Lab), e l’azienda Holotron di Bologna specializzata in eventi olografici.

Si è trattato della prima presentazione ufficiale in Arezzo, di quanto realizzato anche nell’ambito del Cantiere Incontri, ed è un’iniziativa rivolta a tutte le scuole superiori della provincia coinvolte nel progetto, affinché gli studenti aretini possano veder realizzati i loro sogni e i loro progetti in campo didattico, grazie ad un uso appropriato della tecnologia.

La ns. fondazione ha come slogan “dove si fabbrica il futuro” e non solo per la ns. attività di ricerca ma principalmente perché investire oggi in formazione portando queste riflessioni nelle Scuole,
nelle Università, con seminari aperti alla cittadinanza, e realizzare in correlazione opere artistiche tecnoetiche significa veramente fabbricare il nostro futuro!

La “Macchina del Tempo” ruota attorno alla presentazione del Teatro Olografico Sinestesico, ultima frontiera dell’olografia. Si tratta di un’installazione progettata dalla Fondazione Arte&Co.Scienza, realtà artistico-scientifica aretina da poco affacciatasi nel panorama culturale, ma che ha già ottenuto riscontri importanti a livello nazionale, tra i quali la partecipazione al Festival della Scienza di Genova, con un teatro selezionato da Telecom-Progetto Italia per la loro rassegna espositiva dedicata agli effetti speciali cinematografici. Tra gli altri, a Genova ha visitato e apprezzato il Teatro Carlo Rambaldi, premio Oscar disegnatore di ET. Un parere positivo, il suo, di grande importanza e uno speciale biglietto da visita in vista della presentazione del Teatro stesso alla città di Arezzo, partendo dalle scuole, perché i ragazzi sono i primi destinatari di una nuova tecnologia, capace sempre di più di stupire e di dare forma ad una realtà visibile anche se non sempre tangibile.

Sempre dal 25 e fino al 28 ottobre un piccolo teatro olografico (preparatorio per quello grande), realizzato in primavera assieme agli studenti della ns. facoltà di Lettere e Filosofia, Beni Culturali, durante il “Laboratorio Olografico di Trattamento Immagini”, è stato esposto al Festival della Creatività di Firenze con una presentazione congiunta con il Dipartimento di Teoria e Documentazione delle Tradizioni Culturali.

Il 13 Dicembre S. Giovanni Valdarno vedrà la presenza del piccolo Teatro, in collaborazione con un altro partecipante al Cantiere Incontri: lo stesso Comune - Assessorato alla Cultura assieme al Performing Media Lab).

Abbiamo raccolto, in oltre, le testuali parole del tecnico che ha assistito al collaudo da parte del Maestro Rambaldi:

CAMERA con (s)VISTA vuole raccontare gli adolescenti attraverso il loro aspetto più intimo e familiare: la camera da letto. Primo baluardo dell’indipendenza adolescenziale e postadolescenziale all’interno del nucleo familiare. L’occhio della videocamera invade questo spazio privato e off limits, da cui molto spesso il resto del mondo familiare resta rigorosamente escluso, per entrare ancora più in contatto con le storie personali di ognuno.
Il video si è proposto come obiettivo l’attivazione di un processo partecipato che ha permesso ai giovani della realtà locale di promuovere la dimensione sociale e politica dei loro bisogni, in un’ottica di cittadinanza attiva.
Il progetto è stato sostenuto dalla Provincia di Arezzo nell’ambito delle iniziative promosse da “Alò! Percorsi nel mondo dei giovani!”

ideazione e regia Chiara Renzi
montaggio e computer grafica Federico Bartoli
in collaborazione con compagnia teatrale GranDestino
coordinamento Serena Madrucci e Sara Borri

Camera con (s)Vista - contenuti extra

Video “Ci siamo anche noi” di GranDestino

Cinema e Socialità, Rassegna Cinematografica giunta alla XIX edizione che si è svolta a Pergine Valdarno dal 30 giugno al 12 agosto 2007.